Tehow

À propos

Saint-Pierre, La Réunion, 1998
autodidacte
Nantes
Affiche de l'exposition collective « Là où les vies se croisent » à la Gaîté Lyrique.
Portrait d'un homme à la casquette, la peau bleue couverte de nuages, devant un ciel de crépuscule.autoportrait, 2025

Né en 1998 à Saint-Pierre (La Réunion), Téo Gueguin-Caillaud, aka Tehow, vit et travaille à Nantes.

Autodidacte, il a construit sa pratique en dehors des cadres académiques, nourri par une grande curiosité et une attention constante à la pluralité des formes d'expression. Puisant dans des courants artistiques très variés, il a créé un langage hybride, à la croisée de la peinture, du dessin, du collage et de l'écriture. Il intervient sur des supports multiples, bois, toile, papier, selon la thématique du sujet ou l'intuition du moment.

Son travail s'incarne autant dans l'atelier que dans l'espace public : ses collages, disséminés sur les murs des villes comme dans des lieux plus isolés, cherchent à provoquer des rencontres inattendues, presque intimes, entre l'œuvre et le passant, interrogeant sans relâche le rapport au réel du regardeur.

Sa démarche explore la frontière entre narration visuelle et introspection psychique. À partir de fragments du quotidien, d'objets familiers, de scènes de vie ou d'éléments naturels, il compose des univers à la fois ancrés dans le réel et teintés d'onirisme. Ses figures humaines évoluent dans des paysages mentaux, oscillant entre mémoire affective et critique silencieuse de notre époque. Les thèmes qu'il aborde, l'identité dans un monde en tension, la surcharge numérique, le rapport au vivant, la santé mentale ou le paysage perçu comme entité sensible, constituent autant de points d'ancrage pour une réflexion plus vaste sur la condition humaine dans un monde fragmenté.

Thèmes

  • la mémoire
  • l'intime
  • l'identité en tension
  • la saturation numérique
  • le rapport au vivant
  • les paysages fragmentés
  • la santé mentale

Démarche

Le travail se partage entre l'atelier et l'espace public. D'un côté des scènes figuratives baignées d'une lumière créole : intérieurs et terrasses qui s'ouvrent sur des paysages, ciels nuageux roses et orangés, piscines, tôle, plantes tropicales, mobilier en plastique.

De l'autre des collages posés sur les murs de la ville et en pleine nature, pour provoquer des rencontres silencieuses et inattendues avec les passants. Les thèmes se répondent d'un support à l'autre : l'identité en tension, la mémoire et l'intime, la santé mentale, la saturation numérique, le rapport au vivant et les paysages fragmentés.

« À travers la peinture, le collage et l'écriture, j'explore la mémoire et l'intime. »
« L'art est un miroir sensible, un espace de résonance où chacun peut déposer une part de soi. »

Expositions

  • 2026ParallaxeMaison des Utopies magnifiques, Nantes
  • 2026Là où les vies se croisentGaîté Lyrique, Paris. Accrochage collectif, 14.01 au 12.02.26Présenté par Les Bureaux du cœur & Arty Show
  • 2025Exposition Fort de Villès-MartinSaint-Nazaire
  • 2025Streetart ViberAbeille 44, Saint-Nazaire
  • 2022HappyGalerie Graffiti Compagnie, Le Pouliguen
  • 2021Performance, Art ShoppingCarrousel du Louvre, Paris
  • 2019Trans-missionGalerie G, Guérande

Résidences

  • 2026Villa VacroTresana, Italie

Presse